开拓吉他教学 提高学生兴趣

　　我的吉他之路

　　我83年开始接触和钻研吉他,至今已有25个年头.现在的许多学生家长,应该也和我的年龄大致.肯定也不会忘记那个年代的生活气氛.80年代的时候绝大部分的吉他 爱好者都是喜欢民谣弹唱,那扫弦和丰富的分散和弦使人们感到很好听.同时也很兴 奋.而对古典吉他细腻的指法及技术要求很少有人去研究.那时候经常会听到大街小巷里或公园的石凳上传来"你到我身边,带着微笑...那天晚上有美丽的月光..."等吉 他弹唱声,弹奏的技巧非常粗糙、简单，但听上去还是很动听的.这大概就是那个年代吉他弹唱的普及性.就在这个年代我认识了民谣吉他弹唱名家金波.他对民谣吉他弹唱编配的指法非常仔细认真,录音所记的曲谱就跟印刷版一样.当时我也是比较喜欢民谣弹唱的,我们在一起相互切磋.我演奏了《叶塞妮亚》主题变奏、《魔笛》等 古典吉他独奏曲。他弹唱了《外面的世界》、《离家的路》、《我的未来不是梦》等，给我的感觉很细腻，很不错。就这样我们相互交流，致使我们成了好的琴友 。

　　在这个年代，还有一位古典派的吉他名家，他叫邵再荣，我们经常为靠弦、勾弦演奏法进行探讨，他演奏的古典吉他独奏曲清晰、干净、也曾为我们本市培养出优秀的吉他手，后来我们成为好朋友。

　　80年代未，我已有了很多古典吉他演奏教材，但使我难忘的是吴子彪老师的吉他教程，他编著的作品“通俗易懂”充分的使人们感觉到音乐的魅力，也使我掌握了吉他演奏的系统性，全面性以及演奏技巧。

　　90年代我开始研究电声吉他的演奏风格，作为一个优秀的吉他教师，我认为必 须要全面的了解吉他多样的形式，而不能仅仅孤立在单一的演奏方式。相比而言古 典吉他的缺点就是音亮小，没有延音，而电吉他通过合成器后完全改变了吉他的原 声，它既能起到伴奏作用，也能演奏SOLO、失真效果，它具备的特有技巧如：点指 能完成音域很宽的音乐，推弦的感觉，把人们带到激情的音乐天地.它对节奏和音乐 感觉要求很严格，演奏者不断的在练习中要求自己，找到佳的感觉。

　　世界吉他之父塞戈维亚说“音乐是海洋，而乐器则是散布在海洋中的岛屿，我的岛屿就是吉他”学无止境，吉他演奏上的内容太多，我接触了20多年的吉他总觉 得有学不尽和弹不完的技巧。古典吉他二重奏它能发挥音乐的感染力，效果胜于独奏。正如吴子彪老师所说“我们国家的古典吉他水平，大部分人追求技术而不注重 音乐的内涵、缺乏对音乐的理解”。广泛开展吉他多样性以及重奏，能提高对音乐 节奏的认识。基础是多方面的，对音乐感觉有天赋的人来说，他学吉他就比较容易 ，一定很快，而我们掌握了多样性表现形式，回过头来再弹独奏，就会感到轻松多 了。

　　随着社会的发展，有很多人把吉他教学当作是一个商业的工具，自己只会弹一 点古典吉他独奏曲，像是背课本一样，可能有的都不知道什么是小大七和弦，什么 是减七和弦。然而就在这样的环境下他们自立门户，很以为自己了不起，天大无其不有，为了把生意做大、做红，起初打着吉他教学，开琴行，卖吉他,然后干脆就封 自己是“打造吉他教学一品牌”，好像是买服装一样。我曾请教过全国著名吉他 演奏家赵长贵，他人很不错，我问他“你是怎样成为吉他演奏家的”，他说“从爱 好吉他开始，之后又连续获得二届全国吉他大赛一等奖以后，就注定自己只能往前走，而不能向后退，脚踏实地、一步一步的往前”。可想而知他是多么的实在，说话一点都没有吹牛。只有付出才会有社会的承认、肯定。

　　我在少年宫教吉他十多年，在这过程中我掌握了很多在教学上的经验，一个教师如何去教。作为教学工作者是有责任的。绝大部分学员在学吉他的过程中是凭兴趣，爱好为主的。在不影响文化课学习的基础上，缓解学习上的压力，增添生活乐 趣。兴趣是学习的关键。有的学生学习进度很快，有的学生进度一般，差异是不能拿来比较的，这样会更丧失学生的自尊。有的老师干脆要学生不要上学，专门学吉 他，声称保证考取某某音乐学院，实在荒谬。考音乐学院需要有良好的专业技巧、 综合素质，如果不惜代价花大价钱去上似乎也就失去了意义了，就算学起来也会感到很累。

　　专业吉他的水平需要用很长时间去练，偷工减料，急功进利是不可取的，也会酿成很差的基本功。到头来钱也浪费了，路子也走错了。所以没有可能好不要勉强自己走这条路。

　　我有个学生叫方可，2006年高考获全市理科一名，总分689分，而之前就已经包送北大了。他初一和我学吉他，因为平时看书太多，功课压力也太大，他选择学吉他，从而来放松学校上带来的压力，书生气很浓的他，变成了爱好广泛和活泼的他。这说明学吉他能给学生带来文化上的帮助，他的吉他弹的很不错，专业的水平 我看也不过如此。

　　吉他是迷人的，他的音色是美妙的，我做了这么多年的吉他教学工作，始终没有抛弃，也没有放弃。当然，如果能把我的积累，我的经验以及弹奏的方法教给广大吉他爱好者，那将是我大的快乐!